加里·格雷夫曼GaryGraffman，在中国，别人介绍格拉夫曼时，都要加一句“郎朗的老师”或“王羽佳的老师”。但其实格雷夫曼不仅是著名的音乐教育家，还是声名卓著的钢琴家，是古典音乐界的传奇人物。

郎朗与老师格拉夫曼的毕业合影

格拉夫曼出身音乐世家，7岁考入美国柯蒂斯音乐学院，被誉为“乐坛神童”，50年后，他成为该校校长。17岁起，格拉夫曼师从钢琴大师霍洛维茨，21岁获得列文特里特音乐大奖。此后30年，他在世界各地巡演，每年平均超过100场，在各类独奏或协奏音乐会上演奏过钢琴史上难度最高的作品，并是至今唯一与美国六大乐团一同录音的钢琴独奏家。1979年，格拉夫曼的右手受伤不能再弹琴，他不得不把职业方向转向音乐教育，并以惊人的毅力专攻左手演奏的曲目，铸就音乐史上的“左手传奇”。

1995年他正式担任柯蒂斯音乐学院院长，同时兼任钢琴和室内乐教师至今。

格拉夫曼仅用左手弹奏钢琴《西班牙民歌》

格拉夫曼说，英国《金融时报》曾刊登过一篇文章，称中国有5000万孩子在学钢琴，还有5000万在学习小提琴等其他乐器。在美国著名的茱莉亚音乐学院，流传着这样一种说法：走在中国成都街头的孩子有两类，一类是背着乐器的，显而易见是在学习这门乐器；一类是没背乐器的，那肯定是在学钢琴。

很多家庭因为钢琴爆发了激烈的亲子矛盾和冲突，贪玩的孩子不愿意练琴，父母于是不停督促甚至严厉斥责、打骂。这种教育方式与现代教育观念相悖，认为是在扼杀孩子的兴趣和想象力，然而，如今功成名就的郎朗恰恰是这种严苛教育的成果。

学琴要有压力才行？

格拉夫曼说：“有一定的压力和约束是好的，但很多情况下要因人而异。严厉的教育方式对郎朗是适合的，因为他有天分，而且喜欢弹琴。郎朗们的成功只有在个人身上才有可能实现，他的天才、机遇与所受教育经历只具有‘这一个’的意义，不能被拷贝。”格拉夫曼对于中国许多家长将孩子"栓"在钢琴边上表示了理解。“这个情况跟我小时候的犹太家庭很像，父母把希望都寄托在孩子身上，希望他们能够通过钢琴上的成就来过上更好的生活，这本身不是一件坏事。但是，并不是所有人都有天赋去成为钢琴家。

为什么同一个老师能培养出风格迥异又各自精彩的学生？

格拉夫曼的另外两个中国弟子——年轻的王羽佳和张昊辰，也相继在国际钢琴比赛上获得大奖。谈到自己的3个中国得意门生，格拉夫曼说：“他们非常不一样，听他们弹琴，根本听不出是同出一门。他们的性格、经历各异，对音乐的理解认识不同，但都在用有说服力的方式来表现音乐。”

格拉夫曼说：“教学没有固定的程式，老师要做的，是启发他们，沿着自己的风格走下去。”爱琴私领馆一直坚持为学员一对一定制化教学，根据学员的性格特点进行启蒙，教学前期过程中以引导兴趣的方式切入，根据学员特质针对性执教，培养演奏技能、听力、乐理、视奏、音乐欣赏等综合能力，后期提升对作品的理解和诠释，展现华美乐章，通过音乐感受世界。

开始学琴的年龄？

最后，对中国家长普遍关心的学琴年龄问题，格拉夫曼给出的建议是3～7岁。他说，90%成功的钢琴家和小提琴家都是在这个阶段开始学习的，就像体育运动员要从小训练一样，在这个年龄开始学琴，主要是为了建立身体和乐器的协调性。当然了，对把钢琴当作兴趣的成人和部分小朋友来说，只要想学，什么时候学琴都不算晚。